Artistas indígenas, narradores de historias y portadores de cultura llegan a Three Fires Territory, también conocido como Chicago. NDN Collective y nuestros artistas de imaginación radical están en las tierras de origen de los odawa, los ojibwe y los potawatomi para organizar un evento y una exposición de arte GRATUITOS en el American Indian Center de Chicago.
Este evento público contará con arte visual y escénico, incluida una exposición, presentaciones en vivo y mucho más. Como parte de Cohorte de artistas de imaginación radical 2022-2024 del colectivo NDNLos artistas asistentes compartirán su trabajo, sus motivaciones y cómo cada uno de ellos se conecta consigo mismo y con su cultura a través de la creatividad. Se invita a los familiares a asistir, celebrar y estar en comunidad con NDN Collective mientras organizamos esta poderosa exhibición.
Lea más sobre los artistas y narradores que asistirán al HeARTbeat de Turtle Island en Chicago a continuación:
Daniel Céspedes
Daniel es un narrador multidisciplinario de música, cine y artes visuales. Su obra se centra en el futurismo chamoru y celta. Sus canciones surgen de la experiencia personal, la naturaleza de la herencia mixta de la comunidad chamoru, la precaria resiliencia de nuestras comunidades frente a la contaminación militar y el envenenamiento de los recursos, la multiplicidad de nuestras múltiples identidades sociales y más.
Para obtener más información sobre Daniel, visite: ndnco.cc/DanielCespedes
chad martin
Chad es diseñador gráfico, ilustrador y animador. Crea medios digitales en 2D y 3D con Adobe Creative Cloud, Procreate y Blender, además de ilustraciones y pinturas hechas a mano.
Para obtener más información sobre Chad, visite: www.instagram.com/ka_wai_a_kane
Josué Rivas
Josué es un futurista indígena, director creativo, narrador visual y educador que trabaja en la intersección del arte, la tecnología, el periodismo y la descolonización. Su trabajo tiene como objetivo desafiar la narrativa dominante sobre los pueblos indígenas, cocrear con la comunidad y servir como vehículo para la sanación colectiva.
Para conocer más sobre Josué, visite: www.josuerivasfoto.com
Hubert Martínez Calleja
El trabajo de Hubert se centra en el rescate y defensa de la cultura Mè'phàà a través de la escritura de poesía, ensayos, crónicas y cuentos en lengua Mè'phàà y castellano, además del trabajo colectivo de organización de actividades de creación literaria con niños y jóvenes de la Montaña a través del proyecto cultural “Gusanos de la Memoria”.
Para obtener más información sobre Hubert, visite: https://gusanosdelamemoria.org
Larry McNeil
Larry crea arte que es una manifestación visual de los tiempos provocadores en los que vivimos. El arte de McNeil trata sobre la intersección de culturas, la mitología estadounidense, la ironía y la sátira, y encarna un sentido distintivo de identidad indígena. A menudo utiliza a Raven como una criatura mitológica que realiza debates visuales sobre el calor catastrófico global y un ecosistema que cambia rápidamente.
Para obtener más información sobre Larry, visite: www.larrymcneil.com
Marqués Hanalei Marzan
Marques es un poseedor de conocimientos sobre fibras que perpetúa y enseña formas y técnicas tradicionales, al mismo tiempo que innova nuevas formas que aportan la relevancia del conocimiento cultural y la historia a un contexto moderno. Regularmente combina su práctica de artes visuales con su formación en danza hawaiana y protocolos ceremoniales, creando momentos de arte experiencial.
Para obtener más información sobre Marques, visite: www.marquesmarzan.com
Cesar Hernandez Andres
Cesar Hernandez Andres es un músico y compositor Chocholteca, toda su obra está inspirada y dedicada a la cultura Chocholteca. El arte de Cesar abarca diversos géneros de música comercial y popular, así como música tradicional, jazz, blues y músicas del mundo. Uno de los proyectos más importantes de Cesar es “RRU TUNUE” donde rescata la formación instrumental de los grupos tradicionales de cuerdas de la región Ngigua Chocholteca, además de contar con dos producciones discográficas.
Para conocer más sobre Cesar, visite: www.facebook.com/cesarhernandezandres.music1
Gabriela Spears-Rico
Gabriela es una poeta indígena mexicana. Su poesía tiene sus raíces en la indigenidad insurgente migrante que aprendió mientras le enseñaban a defender las ventajas injustas del colonialismo y a marchar contra los patrones (rebelarse contra la explotación capitalista) en los espacios de los trabajadores agrícolas migrantes. Espera que su trabajo pueda arrojar luz sobre las experiencias de los pueblos indígenas desplazados transnacionales y la violencia múltiple que experimentan las mujeres y los niños indígenas en el continente.
Para conocer más sobre Gabriela, visite: www.instagram.com/erandi_es.tu.diosa
Hāwane Ríos
Hāwane es una Kiaʻi (protectora), cantante, bailarina, compositora, música, educadora de recursos y practicante cultural. Su trabajo se centra en la protección de la tierra, los lugares sagrados, los pueblos indígenas y sus formas de vida y todos los seres vivos. La música que comparte refleja su profundo amor y compromiso con Mauna Kea y honra la solidaridad que la montaña ha creado con muchos otros movimientos en todo el mundo que se centran en la protección de los derechos de esta hermosa tierra. Además de la música, actualmente centra su trabajo y energía en curar el trauma a través del canto y restablecer los ritos de paso tradicionales para las mujeres Kanaka Maoli de todas las edades.
Para obtener más información sobre Hāwane, visite: www.hawanerios.com
Miguel Ventura
Miguel Ventura es un director de cine, cineasta y productor cinematográfico originario de Mérida Yuctán México.
Para saber más sobre Miguel, visita: www.facebook.com/cinejanal
Artista e intérprete invitado:
micrófono jordan
Mic Jordan es un artista de hip-hop y miembro de la Turtle Mountain Band de la tribu Ojibwe en Belcourt, Dakota del Norte. La música jugó un papel importante en la formación de su infancia y, hoy en día, canaliza esa influencia en su sonido único. Al combinar los valores tradicionales con el hip-hop moderno, Mic cuenta su historia con honestidad cruda, utilizando el género para reflejar los aspectos positivos de su cultura.
A través de su trabajo, Mic aborda temas difíciles como el alcoholismo y el suicidio, utilizando su experiencia como ejemplo de cómo la música puede ser una herramienta poderosa para la curación y la resiliencia. Su misión es indigenizar el hip-hop, creando un espacio donde la próxima generación pueda sentirse conectada con sus raíces mientras forja su camino.
Para obtener más información sobre Mic Jordan, visite: www.instagram.com/micjordanmusic
Beca para artistas de imaginación radical
La Beca para artistas del NDN Collective Imaginación Radical es una subvención de dos años de $100,000 dólares estadounidenses que se otorga diez artistas Indígenas, colectivos de artistas o pequeñas organizaciones sin fines de lucro que están profundamente comprometidos con sus comunidades para desarrollar visiones alternativas que inspiren al movimiento Indígena hacia un nuevo futuro y un mundo más justo para todas las personas y la Madre Tierra.
Artículos Relacionados
Blog | '¡Estamos aquí!': Arte y expresión indígena de extremos opuestos de la Isla Tortuga
Blog | Comunidad, salmón y agua: cómo la ilustradora indígena Jackie Fawn crea arte para el movimiento
Comunicado de prensa | Colectivo NDN realizará evento gratuito centrado en resistencia y arte
Blog | Anuncio de la cohorte de artistas y narradores de imaginación radical 2022 de NDN Collective
Blog | NDN Collective inicia el festival virtual Radical Imagination, un evento de varios días
NDN en vivo | Festival Virtual de Imaginación Radical
Blog | Anuncio de la cohorte de artistas y narradores de imaginación radical 2021 de NDN Collective
Blog | NDN Collective selecciona diez artistas indígenas de imaginación radical de toda Turtle Island